مسلسل عشرين عشرين إنجازٌ جديد يُحقّقه مسلسل 2020 الذي يقوم ببطولته كلّ من نادين نجيم وقصي خولي، حيث تصدّر قائمة المسلسلات الأكثر تفاعلاً في الوطن العربي خلال شهر رمضان. [advertise] الإعلامية لانا مدوّر كشفت عن الأرقام التي تحققها المسلسلات العربية في شهر رمضان عبر السوشيال ميديا، من خلال تحليل الهاشتاغات الخاصة بكل عمل. إقرأ أيضًا: كلّ ما تريد معرفته عن مسلسل عشرين عشرين 2020 بالتفاصيل مسلسل عشرين عشرين جاء بالصدارة بأكثر من 330 ألف تفاعل، يليه وبفارق كبير مسلسل الاختيار 2 بـ 240 ألف تفاعل، وبعده مسلسل "ممنوع التجوّل" بـ 200 ألف تقريباً. قصي خولي ونادين نسيب نجيم يرقصان الدبكة في كواليس مسلسل "عشرين عشرين" .. فيديو طريف - مجلة هي. صحيحٌ أنّ بعض المسلسلات المصرية قد تكون أكثر مشاهدة من مسلسل عشرين عشرين ولكن تكمن قوته بأحداثه القوية التي تدفع الناس للتعليق عبر مواقع التواصل الإجتماعي ما جعله الأكثر تفاعلاً رغم أنّه ليس الأكثر انتشاراً. هذا الفيديو يوضّح كيف تفوّق مسلسل 2020 على باقي المسلسلات العربية بنسبة التفاعل [advertise] مسلسل "عشرين عشرين" من بطولة الممثلة اللبنانية نادين نجيم والممثل السوري قصي خولي في اجتماعهما الثاني بعد مسلسل "خمسة ونص". تدور القصة حول نقيب في الجيش اسمها "سما" وهي نادين نجيم، تحاول الوصول إلى عدد من الادلة والحقائق حول رجل عصابات بارز ومشهور اسمه صافي وهو قصي خولي ، وتدور العديد من الصراعات والاشتباكات خلال 2020.
نشرت بواسطة: Bitajarod في بتجرد نوفمبر 13, 2019 متابعة بتجــــــــــرد: في تصريحات صحفية له، أكد المنتج صادق الصباح أن مسلسل "2020" الذي سيخوض به كل من النجمة اللبنانية نادين نسيب نجيم والنجم السوري قصي خولي سباق دراما رمضان 2020، سيشكل مفاجأة كبيرة للجمهور. مسلسل 2020 لنادين نجيم وقصي خولي الأكثر تفاعلاً في الوطن العربي - فيديو - Al Arrab - العراب. وأشار الصباح، إلى أهمية دوري نادين وقصي في المسلسل، وكشف عن العمل سيكون له خصوصية مميّزة بعد الأحداث التي يشهدها لبنان في الوقت الراهن. ومن المقرر أن يبدأ نادين وقصي والممثلين المشاركين في "2020" تصوير مشاهدهم في المسلسل مع بداية العام المقبل. تجدر الإشارة إلى أن نادين وقصي تصدّرا المشهد الدرامي في رمضان الماضي، بمسلسل "خمسة ونص" الذي استحوذ على القوائم الأعلى مشاهدة في البلدان العربية. الوسوم: main
ويعتبر مسلسل "عشرين عشرين" هو ثاني الأعمال التي تجمع كل من الفنان قصي خولي ونادين نسيب نجيم بعد نجاح مسلسلهما "خمسة ونص" والذي عرض في رمضان 2019، واستطاع أن يحقق ردود فعل واسعة من قبل الجمهور العربي، وشاركهما البطولة فيه النجم معتصم النهار. تفاصيل مسلسل "عشرين عشرين" لقصي خولي ونادين نسيب نجيم مسلسل "عشرين عشرين" لا يزال العديد من نجومه يعيشون أصداء نجاحه حيث ينشر بطل العمل قصي خولي العديد من الصور والفيديوهات من حلقاته، كما عبر في أكثر من صورة على حالة الارتباط الواضحة مع شخصية "صافي"، وقدم قصي خولي الشكر لجميع العاملين في مسلسل فكتب عبر حسابه على "انستجرام": "من صافي الديب وبساطة ملابسه شكرا على الجهد والتعب والاهتمام بأبسط التفاصيل شكرا شركاء النجاح جميعا". يذكر أن قصة المسلسل تدور حول نقيب في الشرطة تُدعى سما تحاول البحث عن أدلة قوية من أجل الإيقاع برجل عصابات يدعُى صافي يقوم بالعديد من الجرائم في الخفاء، إلا أنها تقع في حبه، والمسلسل من بطولة نادين نسيب نجيم وقصي خولي وفادي إبراهيم وفادي أبو سمرة ورولا بقسماتي وكارمن لبس وغيرهم، وتأليف نادين جابر وبلال شحادات وإخراج فيليب أسمر.
وكشفت عن نفس تكوين الأم والطفل، ولكن كان لها بقرة تلعق رأس عجل صغير. في رسالة إلى جاكوب، يكشف بيكاسو عن أنه كان يرسم هذا التكوين قبل بضعة أشهر من بداية عازف القيثار المُسن. وعلى الرغم من هذه الاكتشافات، فإن السبب الذي جعل بيكاسو لم يكمل التركيبة مع الأم والطفل، وكيف أن المرأة الأكبر سنا المجهزة في تاريخ اللوحة، تظل غير معروفة. [9] [10] انظر ايضاً [ عدل] بابلو بيكاسو رسم المراجع [ عدل] المصادر [ عدل] "Pablo Picasso's works, featuring: The Old Guitarist ". 09 Mar 2011 Rimer, Bonnie. The Old Guitarist Meets New Technology. Rep. The Art Institute of Chicago, 2001. Web. 25 Feb. 2011 "Picasso's Musical Instruments: Blue Period Music: The Old Guitarist. " Princeton University Blog Service. 10 Mar. 2011 "Pablo Ruiz Picasso Painting The Old Guitarist -. " The Artist Pablo Picasso Art and Biography - Web. 2011 "Symbolism. " SJSU Digital Art Lobby. 2011 وصلات خارجية [ عدل] Picasso's Blue Period The Art Institute of Chicago: Revealing Picasso Conservation Project Biography of Pablo Picasso The Old Guitarist, Art-Historical Research, Art Institute of Chicago
على سبيل المثال، يخلق مخطط الألوان أحادي اللون أشكالًا مستوية ثنائية الأبعاد تفصل عازف القيثار عن الزمان والمكان. بالإضافة إلى ذلك، تخلق اللوحة الزرقاء الصامتة عمومًا نغمة عامة للحزن وتؤكد على الموضوع المأساوي والحزين. الاستخدام الوحيد لنفط على لوحة يسبب مزاجا أكثر قتامة وأكثر مسرحية. يميل الزيت إلى مزج الألوان معًا دون تقليل درجة السطوع، مما يؤدي إلى تكوين تركيبة أكثر ترابطًا. [5] وعلاوة على ذلك، فإن عازف القيثار، رغم أنه عضلي، لا يُظهر أي إشارة للحياة ويبدو وكأنه قريب من الموت، مما يعني القليل من الراحة في العالم ويزيد من بؤس حالته. يتم التخلص من التفاصيل والتلاعب بالمقياس لخلق أبعاد متناسقة وأنيقة مع تكثيف التأمل الصامت لعازف القيثار وإحساس بالروحانية. الغيتار الكبير البني هو التحول الكبير الوحيد في اللون الموجود في اللوحة. [4] لونها البني الباهت، بارز على خلفية زرقاء، يصبح المركز والتركيز. يأتي الإيتار لتمثيل عالم عازف القيثار والأمل الوحيد للبقاء على قيد الحياة. هذا الموضوع الأعمى والفقير يعتمد على غيتاره والدخل الصغير الذي يمكنه كسبه من موسيقاه من أجل البقاء. يعتقد بعض مؤرخي الفن أن هذه اللوحة تعبر عن الحياة الانفرادية لفنان والنضالات الطبيعية التي تأتي مع المهنة.
الأرقام الثلاثة هي امرأة عجوز رافعة رأسها إلى الأمام، وشابة مع طفل صغير راكع بجانبها، وحيوان على الجانب الأيمن من اللوحة. على الرغم من الصور غير الواضحة في المناطق الهامة من اللوحة، قرر الخبراء أنه يوجد على الأقل لوحتين مختلفتين تحت عازف القيثارة المُسن. في عام 1998 ، استخدم الباحثون كاميرا الأشعة تحت الحمراء لاختراق الطبقة العليا من الطلاء (تكوين عازف القيثارة المُسن) ورأوا بوضوح التركيب الثاني. باستخدام هذه الكاميرا، تمكن الباحثون من اكتشاف أم شابة تجلس في وسط التكوين، وتواصل مع ذراعها اليسرى إلى طفلها الركوع على يمينها، وعجل أو غنم على الجانب الأيسر من الأم. تعرف المرأة الشابة بشعرها الداكن الطويل وتعبيرها المدروس. قام معهد شيكاغو للفنون بمشاركة صور الأشعة تحت الحمراء مع متحف كليفلاند للفنون والمعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة، حيث قام المنسق ويليام روبنسون بتعريف رسم بيكاسو أرسله لصديقه ماكس جاكوب في رسالة. وكشفت عن نفس تكوين الأم والطفل، ولكن كان لها بقرة تلعق رأس عجل صغير. في رسالة إلى جاكوب، يكشف بيكاسو عن أنه كان يرسم هذا التكوين قبل بضعة أشهر من بداية عازف القيثار المُسن. وعلى الرغم من هذه الاكتشافات، فإن السبب الذي جعل بيكاسو لم يكمل التركيبة مع الأم والطفل، وكيف أن المرأة الأكبر سنا المجهزة في تاريخ اللوحة، تظل غير معروفة.
[4] عُدّة صور بالأشعة السينية ، صور الأشعة تحت الحمراء والامتحانات من قبل القيمين كشف ثلاثة شخصيات مختلفة مخبأة وراء عازف القيثار المُسن. واللوحة عبارة عن لاعب غيتار مُسن، وربما أعمى، يرتدي ملابس بالية، يجلس في فضاء قاتم، ويضم إليه آلة غيتار. وهي إحدى أشهر لوحات الفترة الزرقاء. لأنها كانت تُسلّط الضوء على المعاناة النفسية والمادية، وربُما العقلية، في حياة المبدعين. وكثيراً ما يُنظر لعازف الكمان المُسن باعتباره انعكاسًا لكاسيغماس ذاته، رغم أنه انتحر شابا. الفترة الزرقاء في ذلك الوقت، بعد أن تخلى عن تعليمه الكلاسيكي والتقليدي والبحث عن الشهرة ، انتقل بيكاسو وصديقه كارلوس كازاجماس إلى باريس. بعد سنة، أصبح كازاجماس بائس ميؤوس منه من قصة حب فاشلة وانتحر. كان بيكاسو متأثرًا جدًا بهذا الحدث وسرعان ما كان مكتئباً ومهزولًا. بالإضافة إلى ذلك، كان بيكاسو سيئة للغاية. جعله فقره يتعرف ويتعلق بالمتسولين والبغايا وغيرهم من المنبوذين في المجتمع. [4] كانت هذه الأحداث والظروف هي الحافز لبداية فترة بيكاسو الزرقاء التي استمرت من عام 1901 إلى عام 1904. تم تحديد الفترة الزرقاء من خلال المسطحات المسطحة من البلوز والرماديين والسود ، والشخصيات الكئيبة المفقودة في التأمل، والمأساة العميقة والكبيرة.
تفاصيل العمل مقالتي حول لوحة عازف الغيتار المسن وتحليل هاته اللوحة، المقالة يطغى عليها الأسلوب الفني الإبداعي مما يجعلها مقالة إبداعية فنية. رابط العمل
إذن، بعد التحليل المبسط للصورة، نجد أن الفعل الوحيد الذي يبث الحياة في الرجل العجوز هو العزف أو الإبداع، فمحنته بالكاد لم تستطيع التغلب عليه، وسلاحه كان الإبداع، وبإمكاننا أن نضع الإبداع برفقة الجمال في صف واحد، كما يقول دوستويفسكي "الجمال قد ينقذ العالم" حقا قد ينقذه وهكذا أنقذت جمالية الإبداع العجوز. الفن شكل من أشكال العلاج: لطالما كان الفن تجسيدا للقلق الوجودي للبشر خاصة في القرن العشرين حينما انتشرت الأوبئة العالمية والمجاعات والحروب واستخدمت القنابل الذرية وقتل الملايين في لحظات، وفي الوقت نفسه كان الفن وسيلة لخروج الإنسان من عزلته كما كان نتاجا لمشاعر صادقة وتجسيدا للذات ومآساتها، وكان عمودا يسند عليه الإنسان ظهره، ولطالما كان الفن شكلا من أشكال العلاج كما يقول أرسطو. فن